La nuova stagione radiofonica di FUSODUB 2.0, con il programma ITAL VIBES che va in onda ogni 4° martedì del mese dalle ore 21 alle 22.30, con selezioni scelte per voi da Fabrizio Laganà, su www.fusoradio.net.
Questo mese di gennaio andrà i onda martedì 31....
Buone ottime good vibes con ITAL VIBES.

Neanche il tempo di pubblicare la notizia della triste scomparsa del produttore Winston Riley, ecco un'altra brutta notizia proveniente dalla Giamaica, il cantante e produttore Errol 'Scorcher' Archer è morto il 19 gennaio 2012, al St. Catherine Hospital, a causa della rottura di un vaso sanguigno alla testa.
Il veterano cantante nasce a St. Catherine Giamaica nel 1956 e la sua carriera inizia come cantante dj presso vari sound system. Il suo primo singolo fu Leggo Mi Hand Babylon ma non ebbe un grande successo e durante gli anni '70 registra altri singoli come Engineers Affair e Jolly Bus Ting.
Il vero successo arriva nel 1978 quando registrò la dj version del brano dei Culture Stop Fussing And Fighting con Peace Truce.
In questo periodo, Errol Scorcher si unisce insieme ad altri suoi colleghi del dj style come, Nigger Kojak, Nicodemus e Mama Liza per cantare sul Tapetone Sound System.
Il primo album ufficiale arriva nel 1978 dal titolo Rasta Fire con brani registrati al Channel One Studio e stampato su etichetta Ballistic, con le splendide dj version di Barry Brown Far East con Rockers Hat ed il brano di Leroy Smart Jahoviah con One Man Ranch.
Nel 1979 con l'uscita del nuovo singolo Roach Inna Di Corner, il successo era alla sua portata anche grazie all'aiuto di Ansel Collins che effettuerà il secondo album ufficiale della sua carriera.
Successivamente all'uscita del primo album, nel 1980 Errol Scorcher fonda la sua etichetta Scorcher per la quale registrerà altri singoli come Dj Spirit e Rope In ed incredibile, lo stesso Winston Riley, scomparso quasi nello stesso giorno, produsse un altro singolo dal titolo Wife & Sweetheart sul famoso Johnny Dollar Rhythm.
Purtroppo nel 1982 si era sparsa la voce della sua scomparsa, ma erroneamente confusa con un altro cantante Errol Shorter.
Altre produzioni furono gli altri due album co-prodotti insieme a Tony Tuff e lo Showcase con Horace Andy. A fine articolo potete consultare la sua completa discografia con parecchi singoli.
Nell'estate del 2010 Errol Scorcher tornò in studio per registrare gli ultimi lavori come Bad Mind e Borrow Man.
Questo è un triste periodo per tutti gli amanti della musica reggae, ma il suo ricordo ed il suo inconfondibile sound, resterà sempre nei nostri cuori.

DISCOGRAFIA SINGOLI 45:


Adults Only Joe Frasier Lloyd Campbell
African Princess 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Baby Mutha 1978 Joseph ‘Joe Joe’ Hoo Kim
Bibow Mad Mad Volcano Errol Wander & Errol ‘Scorcher’ Archer
Bubble Under Me (=Under Me) (12 Inch) 1981 Joel Arthur ‘Joe Gibbs’ Gibson
Chemist In A Dis ? Jah Guidance Henry ‘Junjo’ Lawes
Clean The Rifle 1987 Upsetter Music Errol ‘Scorcher’ Archer & D Taylor
Horace Andy & Errol Scorcher Come On & Rock Me 1981 Keeling Beckford
D.J. Spirit
Dam Bad Mind 2002 Stampede
Don't Stop Say So 1986 D Swaby
Engineers Affair 1977 Jammys Lloyd ‘King Jammy’ James
Face In De Place 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Flat Foot Hustling 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Flora Lee 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Fork Head [1] Jah Man Dudley ‘Manzie’ Swaby
Fork Head [2] Oneness Jimmy Cliff
Frog-In-A-Water 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Horace Andy & Errol Scorcher Fruit Of Love (12'')
Girls Be Careful 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Jamaica Nice 2002 Stampede
Chaka Demus & Errol Scorcher Jamaican Girl A De Best 10 Roosevelt Ave Errol ‘Scorcher’ Archer
Jolly Bus Ting 1978 Joseph ‘Joe Joe’ Hoo Kim
Jump And Prance 1978 Joseph ‘Joe Joe’ Hoo Kim
Let Go Me Hand Babylon Jackie Brown
Mosquitos (12 Inch)
Nation Connection 1982 Spider Man Lloyd Campbell
Toyan & Errol Scorcher Natty Roots Errol ‘Don’ Mais
Nice It Up
Ninteen Eighty Style 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
One Man Ranch 1978 Joseph ‘Joe Joe’ Hoo Kim
Owner Fe The Donkey 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Paulette You A Fret 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Ramona 1987 Studio One C S Dodd
Roach In De Corner 1980 Aires Sir Collins
Roach In The Toilet 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Rockers Hat 1978 Joseph ‘Joe Joe’ Hoo Kim
Rope In 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Rub-A-Dub-Partner Jimmy Cliff & Oneness
Run Come Come 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Tony Tuff & Errol Scorcher Run Come Come (12 Inch 1980 Errol ‘Scorcher’ Archer
Show I The Way 1978 Joseph ‘Joe Joe’ Hoo Kim
Sister Pat 1978 Joseph ‘Joe Joe’ Hoo Kim
Sounds Of Hon. Marley 1980 Sonia E Pottinger
Steppin Worldwide 1978 Joseph ‘Joe Joe’ Hoo Kim
The Daughter Dem Irie Englishman 1979 Henry ‘Junjo’ Lawes
Tourist Season Dudley ‘Manzie’ Swaby
Wah Fe Hold Dem Upsetter Music Errol ‘Scorcher’ Archer & The General
Wife & Sweetheart 1981 Winston Riley


DISCOGRAFIA ALBUM:

Rasta Fire ( BALLISTIC - 1978)
Tony Tuff Meets Errol Scorcher (MAL'S - 1978)
Roach In A De Corner (SCORCHER - 1980)
Unity Showcase with Horace Andy (12 STAR - 1980)

Dopo questo triste elenco di grandi nomi che ci hanno lasciato, purtroppo anche uno dei pionieri della musica reggae giamaicana, il produttore e paroliere Winston Riley, muore dopo due mesi e mezzo di coma.
Molti erano stati i tentativi di ucciderlo tra l'agosto e il settembre 2011, ma il 1 novembre scorso, proprio a causa dell'ultima sparatoria, una pallottola lo colpì alla testa lasciandolo in coma fino alla sera del 19 gennaio 2012 all'ospedale di Kingston.
Già dai precedenti attacchi, la polizia non riesce a capire chi avesse terribili e brutali intenzioni nei confronti di Winston e le indagini proseguono verso varie direzioni.
Prossimamente...
la sua storia, la sua lunga discografia
Winstor Riley The Techniques at Orange Street Kingston Jamaica

Dopo quasi 50 anni di attività, gli Heptones sono il più importante trio vocale del periodo rocksteady-reggae. Inizialmente erano nati come Hep One e registrarono il primo singolo nel 1965 per il produttore Ken Lack presso gli studi Treasure Isle, dal titolo Gun Men Coming To Town, una rivisitazione ska del Guglielmo Tell, e successivamente seguito dall'uscita di altri due singoli School Girls e Ain't That Bad.
Il gruppo era formato da Earl Morgan, il bassista Leroy Sibbles e Barry Llewellyn e dal 1976, uscito Leroy Sibbles e traferitosi in Canada, da Naggo Morris.
Nel 1967 inizia la collaborazione con Coxsone Dodd che consentirà di varcare il successo con alcuni singoli pubblicati tra il 1967 ed il 1971 e raccolti in quattro album caratterizzati dalle raffinatezze del trio per mezzo della voce di Leroy Sibbles e le finissime armonie di Barry Llewellyn ed Earl Morgan.
Gli album in questione sono: nel 1967 esce Heptones, nel 1968 On Top, nel 1969 viene stampatp Black Is Black, ma attenzione al duplicato dello stesso con un altro titolo Ting A Ling e nel 1971 viene stampato Freedom Line.
Alla fine del 1971 l'influenza della cultura rasta in Giamaica si fa sempre più forte e Coxsone Dodd abbandona perciò lo stile lovers e rocksteady, che aveva forse troppo addolcito la musica giamaicana. Intanto Leroy Sibbles, che è stato assunto come bassista e arrangiatore di parecchie canzoni, collabora con altri produttori come Rupie Edwards e registrando You've Lost That Loving Feeling, con Harry Johnson produce Book Of Rules, Mama Say e la splendida Country Boy ed infine con Joe Gibbs registrando Love Have Many Faces, Our Day Will Come e Hypocrite.
La svolta degli Heptones avviene con l'incontro con Lee Perry e da questo momento inizia la definitiva conversione del trio vocale alla tradizione della roots music e delle tematiche spirituali dei testi, scritti per la maggior parte da Leroy Sibbles.
Arrivati al 1976 con l'uscita dell'album Party Time registrato al Black Ark studio di Lee Perry, il gruppo amplifica sempre di più il successo discografico, con le canzoni quali Mr. President, Crying Over You, Now Generation, la cover di Bob Dylan I Shall Be Released e la canzone cantata da Barry Llewellyn Serious Time.
Sempre nel 1976 viene registrato un nuovo album prodotto questa volta da Harry Johnson dal titolo Cool Rasta e vi segnalo ottime canzoni come Suffering So, Cool Rasta, Wah Go Home e Peace & Harmony.
Nel 1979 invece viene registrato Good Life, ma senza la voce di Leroy Sibbles e con l'arrivo di Naggo Morris, e le canzoni da segnalarvi sono Ghetto Living, Every Day Every Night e la cover di Dennis Brown How Could I Leave.
Inattivi per quindi anni, gli Heptones si sono riformati in occasione del Reggae Sunsplash, nell'agosto '92 a Montego Bay (ultimo Sunsplash al Jarrett Park) e per registrare nel 1995 il nuovo album Pressure prodotto da David Sinclair, in arte Tappa Zuckie.
Recentemente il duo degli Heptones con Barry Llewellyn e Leroy Sibbles, si sono esibiti agli ultimi festival reggae europei del 2011, all' Uppsala Reggae Festival in Svezia, al Reggae Sun Ska in Francia, al Reggae Jam e al Chiemsee Reggae Summer in Germania e anche nel nostro territorio al Rototom Sunsplash del 2008.
Il 23 novembre 2011 all'età di 64 anni muore in ospedale a Kingston per una complicazione polmonare, lasciando la moglie Monica ed i suoi numerosi figli.

Il gruppo degli Ethiopians è molto importante nell'evoluzione della musica reggae, perchè non iniziarono con il rocksteady come altri gruppi come i Paragons o i Jamaicans, ma seguirono un percorso artistico unico, differenziandosi dai colleghi per l'uso della ritmica.
Il leader fondatore del gruppo è Leonard Dillon, nato a Port Antonio il 9 dicembre 1942 in una famiglia cristiana. Egli scopre la musica in chiesa e nel 1963 decide di spostarsi a Kingston.
Le condizioni di vita in città sono particolarmente dure ed il lavoro non ce n'è, per cui ritorna per un breve periodo a Port Antonio. In città incontra però Peter Tosh che gli proporre di realizzare un paio di singoli, i primi due della carriera, presso lo studio utilizzato dai Wailers, lo Studio One di Coxsone Dodd.
Questi due singoli s'intitolano rispettivamente Ice Water e Suffering In The Land che Dillon registra cambiando nome in Jack Sparrow.
Un giorno, mentre cammina per le strade di Kingston, Dillon ascolta due cantanti intonare dolci melodie, i due in questione sono Stephen Taylor e Aston Morris.
Da questo momento Dillon colpito dalle loro melodie li reclutò per fondare il gruppo degli Ethiopians. Nel 1966 il gruppo registra sempre presso lo Studio One altri singoli come Free Man, Dun Dead Already, Own Me No Pay Me e Live Good, ma verso la fine dell'anno Aston Morris lascia il gruppo.
Quindi rimasti in due continuano ugualmente ad ottenere successo con altri singoli come Train To Skaville con la collaborazione di Albert Griffiths, più tardi leader fondatore dei Gladiators.
Il 1967 è l'anno sancito dall'uscita di altri ottimi brani prodotti da Sonia Pottinger come Engine 54, The Whip e Train To Glory e stampati su etichetta Gayfeet e nello stesso periodo gli Ethiopians registrano, per un altro produttore quale Lee Perry, Cut Down e Not Me.
Il 1968 è l'anno dell'uscita del primo album ufficiale del gruppo dal titolo Engine 54, con l'arrivo del terzo componente Melvin Reid.
Il successo continuo crea un ulteriore interesse da parte di altri produttori, tra i quali Carl Johnson che tra il '68 ed il '71 fa registrare loro la famosa Everything Crash, What A Fire e la bellissima Woman Capture Man; con Harry Robinson incidono Fire A Mus Mus Tail e Reggae Hit The Town.
Nel 1970 registrano per Lloyd Daley Satan Girl, nel '71 per Derrick Harriott incidono Good Ambition, No Baptism e Lot's Wife ed ancora per Duke Reid registrano Mother's Tender Care, Pirate e Condition Bad A Yard, ma l'elenco sarebbe lunghissimo anche perché registrarono anche per altri produttori come Alvin Ranglin, Winston Riley e Joe Gibbs.
Nel settembre del 1975 Stephen Taylor venne investito da una jeep mentre stava attraversando la strada e morì in ospedale. Fu un colpo durissimo per il gruppo, e Dillon è costretto a tornare a Port Antonio per due anni, e a ricontattare Aston Morris ed insieme registrano nuove canzoni tutte raccolte nell'album Slave Call uscito nel 1977 prodotto da Winston Holness, alias Niney the Observer.
L'anno seguente quindi nel 1978 venne realizzato un nuovo album dal titolo Open The Gate To Zion ed ancora successivamente l'album registrato per lo Studio One dal titolo Everithing Crash.
La vera rinascita degli Ethiopians avviene con la firma di un contratto con l'ottima etichetta americana Nighthawk Records nel 1983 e l'immediata realizzazione dell'album Dread Prophecy insieme ai Gladiators nel 1986.
Durante gli '90 il gruppo ha realizzato altri albums come The World Goes Ska, Tuffer Than Stone, On The Road Again, One Step Forward, e un album per lo Studio One intitolato Mystic Man.
Leonard Dillon recentemente nel 2009, ritornò in studio studio con il leggendario gruppo dei Silvertones per registrare un altro album dal titolo Original Hitmakers From Jamaica, Volume 1: Leonard Dillon The Ethiopian.
Gli Ethiopians sono stati una delle più popolari e prolifiche formazioni vocali giamaicane, soprattutto durante gli anni '70, con il loro sound genuino e puro ed alle collaborazioni con i maggiori produttori giamaicani.
Purtroppo nel giugno del 2011 gli venne diagnosticato un tumore al cervello che per fortuna gli venne rimosso, ma il tumore aveva colpito la prostata ed il 28 settembre egli morì all'età di 68 anni e lasciando sette figli; Leonard the original Ethiopian.

La storia degli Itals, un altro grande storico trio vocale, incomincia con il suo leader Alvin Keith Porter nato a Savannah-La-Mar Jamaica, insieme a Ronnie Davis formarono il loro primo duo dal nome Westmorelites e nel 1967, uscito Ronnie Davis per formare i Tennors, arrivò un altro cantante Roy Smith e registrarono il 22 gennaio del '67 presso lo Studio One il primo singolo dal titolo Miss Hitie Hitie.
Da Coxsone Dodd registrarono ancora tre singoli quali I Must Get A Girl, Found True Love e Too Jumpy.
Nel 1969 invece registrarono per un altro produttore come Clancy Eccles e nel gruppo arrivò il terzo componente, ancora sempre sotto il nome Westmorelites, con Lloyd Ricketts, nato il 23 settembre 1947, per registrare nuove canzoni come Zion We Want To Go e I Walk Through The Rain.
Il definitivo nome degli Itals avvenne solamente nel 1976, quando Alvin Keith Porter cominciò a registrare i primi singoli tra il 1971 ed il 1979 come Cut Me Loose e Cry Out For Black Boy e successivamente quelle canzoni che sono incluse nell'album Early Recordings, come la splendida In A Dis Ya Time, Don't Wake The Lion, Smile Natty Dread e la storica You Don't Care originale dei Techniques.
Dopo l'uscita del primo album Early Recordings, il secondo lavoro uscì nel 1981 con Brutal Out Deh dove sono incluse bellissime canzoni come Herbs Pirate, Run Baldhead Run, Give Me What I Want e Time Well Tell.
Successivamente nel 1985 l'uscita dell'album Rasta Philosophy ottenne un clamoroso successo internazionale che portò loro una nomination al Grammy Award e le canzoni da consigliarvi sono: No Call Dread Name, Stisfaction, Dance A Yard e My Woman.
In questo stesso periodo una sentenza penale contro Lloyd Ricketts lo condannò a non poter uscire dall'isola per venti anni, e così il suo posto nel gruppo venne occupato da David Isaacs.
Ultimamente il gruppo venne riunito e per l'occasione vennero organizzati due concerti negli States come il Chicgo Folk ed il Roots Festival.
Purtroppo il 21 luglio 2011 muore in Giamaica all'età di 64 anni lasciando un vuoto incolmabile per tutti i fans e gli amanti di quelle melodiche affascinanti degli Itals.

Neville Beckford conosciuto come Jah Woosh nasce a Kingston Jamaica il 16 settembre 1952, prima che iniziasse a cantare prese un attestato per diventare meccanico. Egli insieme al suo amico Reggae George iniziarono a fare delle audizioni con il nome del duo Neville & George sia per Coxsone Dodd che per Duke Reid ma non ebbero alcun seguito discografico e si separarono per affrontare singolarmente le rispettive carriere musicali.
Jah Woosh per tre anni consecutivi cantò come dj presso il sound system di Prince Lloyd e nel 1971 registrò il primo singolo ufficiale per un anonimo produttore un certo George Bell che lo condusse presso gli studi del Channel One per registrare la canzone Angela Davis.
Il secondo singolo ufficiale fu Try A Thing prodotto da Maurice Wellington in arte Blacka Morwell, leader dei Morwells e stampato su Morwells Esquire. Con il successo ottenuto, Jah Woosh incontrò un altro produttore Rupie Edwards che gli fece registrare il primo album ufficiale dal titolo Jah Woosh, stampato su etichetta Success in Giamaica e sull'etichetta Cactus per il mercato inglese.
Dopo il periodo con Rupie Edwards, egli incontrò Phil Pratt un altro produttore che gli fece incidere altri singoli di successo come Psalm 121, Zion Sound, Envious Version Thing e Rat Inna Me House. Da questo momento comincia per Jah Woosh il periodo più fortunato registrando Dreadlocks Affair sull'etichetta Trojan, l'album Psalms Of Wisdom prodotto da Dudley Swaby e Chalize Blaze nel 1976 prodotto da Leonard Chin.
Nel 1978 l'uscita dell'album Religious Dread fu un grande successo discografico in Giamaica e nello stesso anno fece uscire anche un altro album Gathering Israel ed il terzo di seguito con un lavoro in combination con I Roy dal titolo We Chat You Rock.
Per quanto riguarda l'album Religious Dread vorrei segnalarvi la splendida versione Dj di Blood A Go Run di Prince Allah con Marcus Say, la versione di Get Happy di Earl Zero con Justice For I, More Love, Going Go To Hill e Chant Freedom.
Alla fine degli anni '70 Jah Woosh decise di lasciare la Giamaica per trasferirsi a Londra dove creò un gruppo di musicisti inglesi e giamaicani con il nome Creation Rebel e l'uscita del nuovo album Marijuana World Tour fu un grandioso esperimento musicale ed il disco venne stampato sia sulla Creation Rebel label che sulla neonata etichetta di Jah Woosh, la Original Music.
Durante gli anni '80 con l'arrivo dell'era digitale, egli perse interesse nel registrare nuovo materiale e si trasferì in Ghana in Africa, ma con l'intento di stampare parecchio materiale dal suo catalogo, accumulato nel corso degli anni.
Il 21 febbraio 2011 muore all'età di 58 anni, lasciando vivi quei ricordi degli incontri a Roma tra il 1985 ed il 1987 quando si esibiva in compagnia di Militant Barry durante il festival Reggae Estate '85 e successivamente durante le serate organizzate dalla Good Stuff Promotion al Uonna Club di Roma ed al Tuxedo Club di Torino.

I Knowledge sono uno dei gruppi reggae tagliati fuori dal successo senza un motivo valido.
Prima che venne fondata la band nel 1974 da Michael Smith (non il poeta reggae) e da Anthony Doyley, nel 1969 Norman Edwards insieme ad Anthony Doyley registrarono il primo singolo Civilization sotto il nome The Classics e poco dopo arrivarono Earl McFarlane, Michael Samuels e Delroy Fowlin. Il primo produttore ad interessarsi di loro è David Sinclair conosciuto meglio con il suo nome d'arte Tappa Zuckie, il quale fece registrare al Black Ark studio di Lee Perry, il primo singolo dal titolo Make Faith, seguito poi dal secondo What's Yours con dj version annessa cantata dallo stesso Tappa Zuckie.
L'album d'esordio del gruppo fu Hail Dread, che contiene ottime canzoni di puro roots reggae come Population, Zion, Folls And Their Money e la già citata What's Yours.
Nel 1987 venne registrato presso gli studi Tuff Gong un album a tiratura limitata di sole 500 copie dal titolo Strive For The Highest.
Purtroppo precocemente Earl McFarlane e Michael Samuels vennero uccisi da gunmen a Trenchtown Kingston Jamaica, rispettivamente nel 1981 e nel 1987.
Da questo momento Anthony Doyley agli inizi degli anni 90 si trasferisce a Londra, e precedentemente alla sua partenza, un altro album intanto usciva sul mercato, Stumbling Block prodotto da Roy Cousins per l'etichetta Tamoki Wambesi.
Il gruppo rimase inattivo per lungo tempo fino all'arrivo del nuovo album stampato per un'etichetta svizzera, la Roach label.
Il titolo del nuovo disco fu Judgement e ci sono alcuni brani da segnalarvi come Man Talk Truth e Let Us All.
Dopo quest'ultimo album Anthony Doyley rimase nell'anonimato e il 26 febbraio 2011 a Londra muore all'età di 55 anni.